[第84期] 渾然天成之珠寶藝術 Feng J.

行至當代，在珠寶設計的風格手法漸近飽和固化的今天，要想通過突破性設計找到新的位置，且兼具原創和工藝高度，並為主流珠寶評論界所認可，其難度可想而知。而偏偏有這樣一個年輕的中國珠寶藝術家，甫一出道即憑「Painterly」創作風格和「懸浮鑲嵌」工藝進入全球視野。紐約時報《The New York Times》以「高級珠寶的未來」為題全版報導，法國權威媒體《The French Jewelry Post》譽其為「21世紀珠寶家Jeweler of the 21st Century」，英國珠寶史學家Vivienne Becker更盛讚她為國際珠寶界的「天才闖入者」，她就是FENG J。

一鳴驚人的「天才闖入者」

來自中國的FENG J於2016年在巴黎創立同名藝術珠寶品牌，短短五年內就成為全球高級珠寶界不可忽視的存在。繼凡登廣場16號設立工作室，去年更選址上海舊法租界建業裡落成品鑒空間《Maison FENG J》。

拍賣場上也是大放異彩，2020年富藝斯珠寶秋拍專場，FENG J標誌性風格的《Jardin de Giverny》項鍊登上拍賣圖錄封面並罕有地以10頁篇幅詳盡介紹，作品用綻放花朵鑄成夢幻的藍、紫、粉、綠及白色等混合色調的「移動花園」，最終以逾2021萬港元成交價拍出，創中國大陸珠寶設計師的全球最高拍價，FENG J亦成為全球達數百萬美元拍賣級的最年輕設計師。僅隔一周後的富藝斯POST AUCTION，FENG J另一件以「美好年代」遺留下的噴泉為靈感，共95顆D色白鑽珠粒構成了4圈環繞指間的《Fountain of Diamond鑽石之泉》，又以1321萬港元再下一城，創同一個拍賣季的千萬級成交雙連冠。

揮灑光、色、影的設計語言

FENG J的創作理念是「Painting with Gemstones（以寶石作畫）」，在微妙方寸間運用如調色板上顏料般的寶石構成繪畫色調感（Painterly Tone）珠寶，讓色彩堆疊、光影變幻達到穿透性極致，誕生如印象派畫風般靈動不朽的藝術珠寶作品。FENG J的「顏料」就是她獨有的「Double Rose-Cut（雙面玫瑰切割）」寶石，她不惜將頂級祖母綠、紅寶石、藍寶石、尖晶石等，施以極為纖薄的切割工藝（這是一種損耗極大且顛覆產業價值觀的做法）—令每一片寶石厚度僅1mm-1.2mm卻擁有雙面玫瑰切面，捨棄明亮切割的張揚奪目，而令火彩更加優雅攝人，更如光譜色輪般變幻無盡。Painterly Tone絕不是簡單羅列顏色或撞色，而是讓一顆顆「雙面玫瑰切割」寶石如珠寶畫布上的筆觸，融匯渲染出色階的微妙漸層變幻，並帶出盈溢的流動感（Fluidity）。

「我更偏愛灰色的寶石」，這又是FENG J的驚人之語，與傳統業界追求更濃豔、更閃耀、更豪碩的寶石價值標準反其道而行之。她提出顛覆性的灰色域寶石理念，與慕尼克礦石切割家族攜手，按色相、明度、飽和度的座標維度打造如唇彩色號般豐富的灰色譜寶石庫，而第一次接觸FENG J作品的人，無不被其「多彩」的灰色寶石所驚豔。

自2017年起，FENG J研創了具強烈辨識度的「Floating Set（懸浮鑲嵌）」，這種創新工藝捨去了其它珠寶品牌慣用的金屬底座，只看到一顆顆寶石猶如懸浮空中般輕盈靈動。此工藝最具挑戰的是，由於捨棄傳統雕臘及澆鑄金屬作為結構主體，所以寶石間的相互銜接、結構的起伏和色調演化，完全是從微觀生長再蔓延至整體，只能邊做邊調整，而無法按任何預設圖紙或蠟版來按部就班地做，這就需要創作者以極強的美學思維和經驗去做預判。纖妙拼圖般的精微結構令光線自由穿透，完美折射刻面。而最大化捨去金屬，所以在減重的同時賦予作品飄逸仙靈的夢幻氣質（ethereal）。