[第85期] 漆色萬千王佩雯

新銳漆藝家王佩雯老師，在20多年前參與臺灣省手工業研究所「漆器藝人陳火慶傳習計畫」，從此踏入漆藝創作世界，並就讀臺藝大「古物維護研究所」，專攻傳統漆器工藝製作與漆器保存、修護事務，在2014年成立「翠雨山房」，專職漆藝創作。結合漆藝媒材與現代女性議題，輔以多樣與多元的裝飾技法與工法，充分開展漆藝空靈絕美之想像世界

漆器

利用天然漆液，塗敷在器物胎體的表面作為保護膜，由於多次塗敷厚厚的漆層及紋飾的覆蓋而讓原來的胎質不復得見，各種胎體在經過漆液多次髹塗後，不僅堅固耐用，多樣的裝飾也使器物色澤華麗，受人喜愛，這些器物稱之為漆器。塗漆就像是化妝術，能使器物變得更美、更堅固。王佩雯說，生漆蛻變成作品的過程必須經過砂紙不斷拋光琢磨，「我磨漆，漆咬我，本是應該的」。忍著漆癢的痛楚，王佩雯持續不斷創作。

生活素材

漆藝創作的迷人之處在於配合不同材質的胎體諸如木、竹、藤、金屬、皮革、紙、陶瓷等等及使用材料的多樣性，如金、銀箔、貝殼或各種色料，可使漆藝的創作充滿了活力與多元。漆器表面的塗膜猶如膏澤般光亮，其光亮如鏡，但卻內斂含蓄，不飄、不浮，既文采又莊重，而且是必須經由人手的磨、擦、推、揩後才能顯現的溫潤之美。漆藝技法的深邃，更讓人有學無止境的堂奧感，漆藝的繪、撒、貼、刻、堆、罩、嵌、雕、填、磨等技法，使漆藝的紋飾變幻無窮，深化了創意的厚度。且漆器其耐酸、耐鹼、耐水、耐候的優秀性能，也相當符合日常使用。

學藝起點

王佩雯出身於公教世家，從小喜歡塗塗貼貼，有繪畫創作天分，畢業於國立台南藝術大學古物維護研究所，1996年7月參加國立傳統藝術中心委託台灣省手工業研究所承辦之「漆器藝人陳火慶技藝傳習計畫」，學習傳統漆工打底工法及裝飾技法。傳習期間，還師承王清霜老師的日本蒔繪技法、施炯裕老師的漆線技術，及來自中國福建的吳川及鄭力為老師教導中國漆工技術。

國外取經

2003年，王佩雯隻身前往日本東京藝術大學保存文化財保存雕刻研究室，及東京博物館小西美術工藝社，實習漆器修復之學。2005年更融入研究所時期施鎮洋大師木雕智慧，承接林春美、威墨林、魏理等老師文物修護之薰陶素養，集各方技藝於一身，轉化內斂，膠彩畫和古物修復，美學創作功夫獨具一格。

融合各家特點

因為居住地地緣之故，王佩雯常參觀國立故宮博物院，展櫃中的瓶盆花卉、文房字畫等，都讓她讚嘆著迷佇足許久，因而將古物意象引入畫中，享受自娛的創作樂趣，盡顯典雅。她在創作之中融合陳火慶、王清霜、黃麗淑、鄭力為、吳川、施炯裕等大師漆器技藝豐美之道。更融入研究所時期施鎮洋木雕智慧，承接林春美、威墨林、魏理等文物修護薰陶素養，於2013年榮獲大墩美展工藝類首獎，2017榮獲南投縣玉山美術工藝類優選。王佩雯謙稱她的作品沒有深奧的思維，只是單純把生活周遭宜人的花草與自然景象呈現出來，她覺得創作對她來說是自由而幸福的，因此也希望觀眾在欣賞作品時也能是快樂幸福的，她更祈望新一代的年輕藝術家創作出自己的風格，並貼近台灣這塊土地的元素。