[第91期]ART DECO裝飾藝術珠寶裡的先鋒派與保守派（上）
圖．文提供：彩色寶石網 樂薇林‧編輯部彙整
▲1925年巴黎裝飾藝術展覽會期間，法國巴黎老佛爺百貨中心展館的明信片設計
第一次世界大戰結束後，人們開始重建家園，「新藝術主義」的愉悅夢幻與「美好年代」的繁花富貴已成過去，人們更迫切渴望釋放與改變。於是，一種嶄新、大膽的具有現代主義理念的珠寶風格開始興起，它與此前的設計迥然不同，採用鮮明的色彩對比、優 雅簡約的集合與線條、或異域風情的組合來展現新穎設計和原創構思，不受拘束造型，同崛起的女性意識一起給社會文化帶來巨大衝擊，它就是Art Deco，譯為「裝飾藝術」。
▲左上：可可香奈兒（右）和她的高定作品（左）
▲左下：伊爾莎·斯奇蓓爾莉（右）和她的高定作品（左）
▲左上：女性輪廓在這段時間發生改變，從緊身束衣到直筒連衣短裙，誇張盤髮改為齊耳短髮。
▲左下：Erté 的插畫設計（左）和他的珠寶設計（右）
▲右：裝飾藝術珠寶，1927 年, Raymond Templier, Dusausoy, Vever, Roger Sandoz, Marchak, Robert Linzeler. Courtoisie HPrints
裝飾藝術並非憑空而生，它是在幾種不同藝術風格影響下產生的，包括野獸派（Fauvism）、立體主義（Cubism）、包浩斯學派（Bauhaus）以及早期的維也納分離派（Vienna Secessionist）。早在20世紀之初，這些流派就在強調幾何線條，而這種簡潔、線性的表達方式很快被時尚界採納，推出一系列高級定制服飾來滿足女性獨立解放運動的需求，並且大獲成功。
這一時期的珠寶作為整體造型的一部分，按照服裝的款式和顏色來進行搭配，並且要符合使用者的品位、生活方式，甚至會根據容貌特徵來量身定制，堪稱精緻典範。這也使得「裝飾藝術風格」成為優雅與別致的代名詞。
▲左1.2：讓·杜南(Jean.Dunand)，朱麗葉·德·聖·西爾卡 (Juliette de Saint Cyrca)，1925 年
▲右：梵克雅寶 1924 作品
▲上： 左《大亨小傳》電影劇照 中：洛克薩維奇伯爵夫人 右：當時的人物肖像照片
▲下：梵克雅寶申請專利的多種功能百寶匣
▲左1：BOUCHERON 寶詩龍鑽石鏤空束髮帶約1925年，佳士得
▲左2：20年代珠寶廣告照
▲右：Jean Fouquet 海藍寶手鐲，約1927年
20世紀20年代裝飾藝術風格珠寶興起後，無論是大品牌珠寶商還是獨立珠寶設計師，在這一時期都拒絕重複製造和批量生產，這也讓裝飾藝術時期的珠寶式樣空前豐富，例如長及腰部的長項鍊；可拆分的對夾胸針；鑲嵌寶石的手錶手鏈；套組疊戴的線性手鏈；鑲嵌鑽石的束髮帶；長至肩膀的耳墜；隱藏著小型表的裝飾胸針表；簡單又有趣的一字胸針；多種功能的百寶匣（化妝盒，Minaudiere）等等，簡直成了一個革新派的狂歡時代。
▲左1：傑拉德‧桑多斯設計的裝飾藝術風格的琺瑯手鐲和戒指，1930年
▲左2：水晶瑪瑙胸針，約1928年代
▲右：Paul Brandt（高級珠寶）1929 年
▲左1：讓‧富凱設計的祖母綠戒指，約1920年代
▲右1.2.3：讓‧德普雷斯設計的男士戒指
隨著裝飾藝術風格的發展，革新派也開始分化，出現了更沉迷於現代主義的先鋒派，例如讓·德普雷斯、讓·富凱、傑拉德·桑多斯等。他們的作品與高級珠寶明顯不同，幾乎沒有裝飾，純粹的幾何圖形，甚至完全金屬。
